苏州市教育学会 “十三五”一般规划课题

《幼儿园创意美术活动的实践研究》

结题报告

苏州市吴中区越溪实验小学附属幼儿园课题组   执笔人：潘怡瑶

一、课题提出的背景和意义

1．顺应课改的需要

《3—6岁儿童学习与发展指南》中指出，每个幼儿心里都有一颗美的种子，幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导孩子用心去感受和发现美，用自己的方式去表现美和创造美。这表明：全新的艺术教育理念注重发展幼儿的自主性、创造性，而教师如何支持幼儿的创造性美术活动是我们需要重点研究的方向。

2.符合年龄特点

在园幼儿年龄为三至六岁，他们的美术创作不在于像不像，更多倾向于游戏，一种把自我感情完全融入并带有宣泄性的创造性游戏。只要手中有画笔，他们就会在各种材料上进行创作，充分享受创作的过程，只要在创作中获得快乐、满足，他们什么都愿意尝试。

3.符合我园实际情况

我园十二五课题《幼儿园生活化创意美术教学的实践研究》已经顺利结题，在研究中我们发现不仅生活化创意美术能怡情，生活化材料还能入画，如自然材料：种子、树叶、花瓣、贝壳……废旧材料：饮料瓶、纸杯、纸盒、纸袋……日常材料：筷子、布料、垃圾袋……通过剪、贴、画等方式把上述材料进行重组，使得这些材料变成了各种创意美术作品。我园幼儿具备一定的创意美术基础，但在创意表达上需要通过课题研究进一步拓展和发展。

二、概念界定

幼儿美术：是3—7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。主要分为创意美术、手工和欣赏三大类。

创意美术：是相对于传统美术而言的，其特点就在于“创意”本身，即采用突破传统的创意美术形式，用不同的材料、不同的手法进行的美术创作活动。

幼儿创意美术：指以幼儿的生活和美术活动经验为中心，以幼儿独特、新颖的作品表现为内容，借助多样活动形式，整合多种美术表达方式来创造新颖独特的艺术形象，鼓励幼儿积极感受、大胆表现、乐于创造，促进其各方面和谐发展。

三、理论依据

美国著名教育家泰勒说：“创造力不仅对科技进步，而且对国家乃至全世界都有重要的影响。”这就说明的创造力是人类进步的核心能力。美术教育是培养幼儿审美能力和创造能力的重要途径，是艺术领域的主要课程，美术教育不仅要求幼儿掌握创意美术技能，还要欣赏美、发现美，通过美术活动可以发掘学生的创新能力。而创意美术是近年来才被引入美术教学中的新方式，主要功能是培养学生的创造力和想象力。

罗恩菲尔德是美国美术教育家。他认为“艺术教育对我们的教育系统和社会的主要贡献，在于强调个人和自我创造的潜能，尤其在于艺术能和谐地统整成长过程中的一切，造就出身心健康的人”。因此，他非常强调美术教育的价值，重视美术创作的过程，主张通过美术创作促进幼儿健全发展。

英国艺术教育家赫伯.里德在《为了和平》一书中阐述到：“我们不仅是培养少数有艺术才华的孩子成为艺术家，而要引导大多数孩子进行正常的创造活动，尊重他们的个人意志，维护他们的创造才能”。

教育家蒙台梭利主张：“应让儿童自由地表现自己的自我，自己的思想，以神圣的劳力依照自己的情感去创作，让孩子学会驾驭自己的才能。”

《指南》中指出要尊重幼儿自发的表现；要创设让幼儿自主表现与表达的机会；要营造宽松的心理环境使幼儿勇于表现。

四、主要研究目标和内容

研究目标：

本课题以《指南》精神为指导，以创意美术活动为载体，以生活和美术活动经验为中心，以新颖的作品表现为内容，借助多种艺术表现形式，整合各种美术表达手法，创造各类独特艺术形象，促使幼儿充分感受、大胆表现、乐于创作、提升修养，从而促进幼儿各方面和谐整体发展，进一步推进创意美术园本化。

（1）加强师资专业培训，提高教师对创意美术活动的组织力和实施力。

（2）夯实创意美术活动的组织与实施，发展幼儿观察、想象、创造、表现等综合能力。

（3）借助创意美术活动的有效开展，尝试开发幼儿园创意美术课程。

研究内容：

根据本课题的研究需要，我们将设立以下三个子课题：

子课题一：《小班幼儿创意美术活动指导策略研究》

子课题二：《中班幼儿创意美术活动指导策略研究》

子课题三：《大班幼儿创意美术活动指导策略研究》

五、研究方法

（1）文献研究法：通过检索各类相关图书、期刊杂志、专业论文等，获取国内外关于幼儿园创意美术的研究现状，为研究问题的提出奠定基础。在此基础上，进行整理、归类、编码，并加以客观分析，为实际研究提供帮助。

（2）行动研究法：该法为本研究主要方法。就幼儿园创意美术活动的实践进行深入探索、边学边研、及时反馈。坚持落实总结、反思、调整的良性循环，促使研究科学有效，可持续发展。

（3）问卷调查法：采用适用的方法，向幼儿、教师、家长了解研究实施过程中的意见和建议，充实、丰富、改进创意美术活动的开展。

（4）个案研究法：通过对不同年龄幼儿进行跟踪观察、科学分析并辅助必要的指导，逐步掌握幼儿参与创意美术活动的情况，并就幼儿艺术发展作出分析。

（5）效益评估法：设计科学有效的美术评估指标，采用中测、后侧等方法，了解幼儿在研究中的发展情况，从而验证本课题的研究价值。

（6）经验总结法：以自己和他人的经验为对象，对其进行科学的筛选分析、核实、验证，从而使人们对相关事物的认识从感性上升到理性的研究方法。

六、研究步骤

本课题研究时间为四年。

第一阶段（准备阶段）：2016年9月至2016年10月

（1）调查美术教学现状。

（2）搜集经验素材和理论文献，制定具体的研究学习计划，进行相关理论学习，理清思路，初步进行课题核心概念的内涵界定和研究重点的分析，形成课题的总体框架。制定课题研究方案，申报苏州市教育科学“十三五”规划并开题。

（3）积极向家长宣传创意美术活动推动幼儿发展的重要意义。

第二阶段（实施阶段）：2016年11月至2019年10月

（1）各年级组按照计划分工落实，采取各种研究方法展开实践研究。

（2）邀请美术教育专家来园做讲座，指导教学活动的开展，研讨交流、观摩切磋，不断改进工作。

（3）整理出论文、教学案例及幼儿作品，进行中期成果交流，不断调整研究方向。

第三阶段（总结阶段）：2019年11月至2020年6月

（1）整理、汇总、分析过程性材料，展示研究成果。

（2）撰写研究报告，汇编教师论文集、教学案例集、幼儿作品集，为集体论证提供依据，推广研究成果。

七、研究成果

（一）营造创意氛围，彰显园所文化特色

环境对于幼儿的成长有着举足轻重的作用，基于“创意美术”这一核心，我们充分挖掘各种资源，巧妙利用了各空间对园所环境进行了改造与创设，将“创意”展现淋漓尽致。

1.环保式大厅，品自然气息

走进我园大厅，映入眼帘的是充满童趣又不失艺术性的幼儿美术创作。幼儿们的作品不再拘泥于平面，灵活运用各种自然物及生活材料助力于作品更立体、更生动的呈现：小小的蛋托被修剪成了一朵朵小花；棉花成了动物身体的一部分；就连不起眼的麻绳经过幼儿的巧手，也被扎成了自画像中俏皮的小辫子；还有那一个个牛皮纸袋改装而成的小猪活灵活现……幼儿的创作遍布在大厅的角角落落，每一幅作品都彰显了创意。再在幼儿作品周围添加一些木桩、木块、干花、绿植等，这样的点缀恰到好处，生态化的环境让人仿佛置身于美好的大自然中，心旷神怡，也在潜移默化之中，幼儿受到了艺术的熏陶。

2.创意式专室，享艺术氛围

专用美术室是幼儿艺术畅想的一方小天地，也是他们最爱的地方。在这里，幼儿可以感受美的氛围、触摸美的媒介、创造美的作品；在这里，幼儿强烈的创作欲得到了充分满足，他们化身为小小艺术家，玩色、纸工、泥工、陶艺……尽情施展、大胆发挥；在这里，幼儿可以随心所欲地选择材料与工具进行创作，材料丰富，工具齐全，取放自由。当一件件作品完成之时，成就感油然而生。

3.互动式楼道，话成长足迹

结合幼儿年龄特征及发展水平，我们以不同的作画形式在每个楼层的主墙面上展现了幼儿的作品。一楼呈现的是小班幼儿的作品，简单的玩色，促成了浩瀚的宇宙，情境性极强。二楼是中班幼儿所画的自画像，惟妙惟肖、大气可爱。三楼的水墨画则是出自大班幼儿之手，清新淡雅，颇具大师风范。虽是不同的主题与形式，但都不难看出孩子的艺术水平在发展，创作能力在提升。

4.个性化环创，显班本特色

除了张贴、悬挂等方式，其实可以结合幼儿作品特征以更加灵活、多变的方式进行呈现，甚至幼儿的身体部位也能成为作品展现的一部分。例如，以幼儿的手为自画像的媒介，一根根手指成为靓丽的秀发，能屈能直，手掌心则是可爱的脸蛋，举起手，挥舞手臂，伴随音乐来一场欢乐的走秀吧，好不快活！还可以将平面的纸张抠出小小的圆洞，在圆洞周围进行创意添画，添上头饰、动物四肢，完成后幼儿将自己的小脸填进洞中，摇身一变成为一个个可爱的动物小精灵，童趣满满。幼儿每天对于美术创作都充满了期待和憧憬，在创作中也变得愈发自由、自主、愉悦、创造，“玩中学，学中玩”，不亦乐乎。

区域活动作为幼儿最喜欢的学习方式，为幼儿提供了一个宽松、自由的活动空间。基于教师对本班幼儿在美工区活动时的观察及分析，我园各班对该区进行了重点打造，作为班级的特色区域。教师们对美工区的方位、空间、环境创设、材料投放等，进行了全面的考量、调整，将该区域做大、做细、做实。我们也不忘倾听幼儿内心的真实想法，鼓励幼儿参与到特色区域中，创设他们喜欢的环境，创作他们喜爱的作品，不断提高学习品质与能力，做到“班班有特色，处处显创意”。

整个园所空间，我们都尊重了幼儿的主体地位，让幼儿全程参与了环境的创设，真正地成为了环境的主人。认知是行为的先导，在美育的过程中，我园注意做到了“润物细无声”，精心营造园所环境。通过环境的渗透与影响，让幼儿在这样一个“美”的氛围中，知美、尚美、创美。

（二）挖掘创意材料，夯实创意活动基础

材料在幼儿美术创作中必不可缺，是他们学习、创造的中介与桥梁，是创意美术活动的载体，也是幼儿通过活动积累生活经验，提升艺术素养的重要物质支柱。在活动中，幼儿主要通过与材料的互动来获得发展。因此，为幼儿投放丰富的美术活动材料，可促进幼儿在操作中感知觉能力、思维能力、想象能力、创造能力、语言能力的发展。

为了让幼儿的创作空间更宽广、自由，每个班级都开辟了一块专门投放材料及工具的“材料超市”。我们发动幼儿及家长，有效利用周边资源，收集各种各样的材料，并将这些材料进行了系统性的分类。幼儿可以根据自己的创作需求，选择适合的材料，进行再加工、再创造。

在各班美工区里，也投放了很多材料，相较于材料超市，美工区的材料偏向于自然物等原生态的材料，更具针对性也更为灵活，可以根据主题课程的生成及幼儿的兴趣导向、实际需要进行及时的更替和添补，这样一块专属材料区也更有利于幼儿进行美术创作。比如，根据季节的变化，美工区中就会有很多与季节相关的材料。而这些材料大多都是周末假期时，家长带着孩子外出游玩收集而来的。

无论是服务于整个区角活动的材料超市，还是美工区的专属材料区，都得到了家长和孩子的大力支持与配合，助推了我园课程的持续开展，课题的深入研究。

1.融合特性，合理投放材料

（1）材料的艺术性

在保障安全的基础上，应注意制作的艺术性。如可将各种彩带等进行改造；或利用柔软的绒布、精美的包装纸作为美术活动的材料进行艺术加工，以吸引幼儿的兴趣，提高幼儿参与活动的积极性。比如蔬果拓印《蔬果娃娃》、布团印画《秋天的果子》、《枇杷熟了》，活动中教师利用蔬果、布团的特征，引导幼儿玩色、创意创意美术，色彩和材料的碰撞使孩子们充分感受着创意美术的乐趣。又如在手工活动《彩蛋变变变》和《水晶瓶》中，教师提供了纯白的蛋胚和透明的灯泡，鼓励孩子大胆改造、进行艺术加工，孩子们结合了布艺、彩纸、彩绘等，使幼儿有足够的兴趣用已有的经验探索，积累新经验，表现新的认识和感受。

（2）材料的层次性

创意美术活动的优势在于可以为幼儿提供丰富多变的活动内容，因此在材料的投放方面应当注重层次性。从材料的加工程度来讲，可从原材料、半成品和低结构方面进行材料的投放，使创意美术活动的开展更加多样和灵活。对于创意美术材料的投放，小班幼儿基本上以成品材料为主，如有手指画用的颜料、布画用的白布以及水彩等；中班可以选择适当的低结构材料，如拼贴画活动的树叶、废布条等；大班可以在低结构材料的基础上加入自制材料，如纸浆画材料中的纸浆颜料等。

（3）材料的可塑性

在材料的投放方面应当注重引发幼儿动手、动脑的探究性，使幼儿可以与活动环境进行积极的互动。为了促使美术材料的多元化，我们利用户外活动、午餐后散步等活动和幼儿一起收集树叶、石子、花瓣、糖纸、包装盒等，将这些材料请进美工区。还发动家长和幼儿收集我们幼儿园里见不到的自然材料，如：各种各样的礼物包装盒、石头、树叶、羽毛、树枝、稻草、花生、豆类、纸盒、纸筒等等。

2.区分类别，有效利用材料

《纲要》指出：“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。”材料作为美术教育的重要工具，是幼儿学习、创造的中介与桥梁，新奇、特别的材料可以提高幼儿的兴趣，激发他们探索的欲望，使他们产生丰富的想象。《指南》要求“幼儿创意美术时不适宜提供范画，特别不应要求幼儿完全按照范画来画”，教师要“提供丰富的、便于幼儿取放的材料、工具或物品，支持幼儿进行自主创意美术、手工等艺术活动”。我们在创意美术活动中常用拓印、水粉、撕贴等创作活动，努力做到丰富多彩的美术形式和材料对幼儿创意美术的重大突破。

孩子们从来不缺乏愿望和想象力，提供的多元材料能帮助幼儿打破原有的思维定势，很轻松地把心中对世界的感知、对美的感受释放出来，同时积累使用多种材料的经验和能力，极大增强幼儿对创意美术的兴趣。为此，我们还借助户外的环境优势，为孩子创设了丰富多彩的天然工作坊“美术长廊”“饲养区写生”等。让孩子们在与环境的互动中生成活动，让幼儿在真实生动的自然环境中探索材料、自主学习、愉快游戏。

（1）自然材料巧运用

大自然是丰富多彩的物质世界，为幼儿的艺术创作提供了取之不尽的天然素材，幼儿可以大胆的去想象、去创作。蔬菜、水果、树叶、种子、石块等，这些随手可得的材料受到了幼儿的欢迎，激发了他们多种多样的自主创作：蔬菜动物、水果拼盘可爱有趣，也能装点教室；瓜果拓印、石头组合，精致美观，创意十足；树叶拼贴、瓶盖组画，生动有趣，精彩纷呈。在一个个看似简单的创意活动中，幼儿完成的是那样的井然有序，当他们的“作品”成功时，充分感受到喜悦和成功。

自然材料也是自然界随时可觅的一切，包括随处可见的沙石、泥巴、水、草茎、树叶、植物的种子等，这些形态万千、各具特色又先天存在的自然材料，以其特有的魅力吸引着孩子，让孩子们徜徉在自然中流连忘返。于是，我们让幼儿走到大自然中去观察、发现自然美的各式各样。茂密翠绿的香樟、姹紫嫣红的鲜花、翩翩起舞的蝴蝶、蜿蜒流淌的河水……感受其色彩、线条、形状、质地，知道美在每一处。我们在选择大自然基础上还就自然物的局部开展创意美术教学。活动中帮助孩子深入、细致的了解其特征属性，调动各个感官充分体验，引导他们大胆想象，创作一幅幅充满童趣的创意美术作品。在《亲亲大自然》中，鼓励幼儿利用各种收集的自然物进行创意创作，孩子们利用叶子、木片、毛线、纸筒、报纸等随处可见的材料，制作了许多生动、有趣、可爱、创意的作品。活动中孩子们大胆表现、完美合作，进一步激发了幼儿对大自然的喜爱。我们还开展了一系列的亲自然创意美术活动，如美术欣赏《星月夜》、《梦》，水粉画《油菜花》、《莲蓬》、《水母》，装饰画《桃心与花朵》，剪纸画《鱼的花样世界》，印画《鱼》、《蝴蝶飞呀飞》，手指点画《铜钱草》、《快乐的雪人》，湿拓画《星空彩绘》等等，孩子们在与自然材料的互动中，感受着大自然的独特魅力。

（2）废旧材料巧创意

在日常生活中，各种废旧物品唾手可得，幼儿喜欢摆弄它们，经常会把它们当成玩具。于是根据幼儿的兴趣，我们选择相关的废旧材料，为创意活动提供源源不断的素材库。在《面具》活动中，让幼儿分组玩玩、看看、想想、说说，通过自主学习探索、讨论并发现信封面具的制作方法，教师以操作步骤示意图记录幼儿讲述的结果，并当场操作尝试，示范制作难点，一改以往教师示范，幼儿跟学的方法。幼儿在边观察边对比操作中自我建构，掌握技能，完成作品。

巧妙的运用废旧材料，不仅能激发有创作灵感和欲望，提升对美术活动的兴趣，更能帮助幼儿观察生活、发现生活中的美。为了更有效地发挥废旧材料的作用，教师根据主题教育活动目标，有计划地投放创意美术活动材料，开展丰富的创意美术活动，不仅充实主题教学活动内容，也让创意美术活动有了一定的方向性和目标性。如“我喜欢的动物”主题，教师提出这次我们美术活动使用的材料是手，大家可以用手变出任何的东西，也可以添加其它的辅助材料，孩子们的作品有的变成了水母，有的做成了海底世界，最后幼儿给我们呈现的是各种各样的动物造型，作品丰富极了。例如，在吹画《颜色的化学实验》中，教师只提供颜料和滴管，其它全部由孩子自己去选择，在想象的世界里孩子们肆意创作，基本每个孩子的作品都是特别有特色的。因此，在幼儿美术教学的材料、形式甚至活动场所应该更加丰富，更加契合幼儿的身心发展。在合作手工《滑梯滚球》中，孩子们利用鞋盒和餐巾纸筒，在纸筒上涂色、装饰，再合作制作了有趣的滑梯，在做做玩玩中增强了中班幼儿的动手能力，也增强了保护环境、废物利用的意识。

在课题研究中，幼儿创作了很多的美术作品：在石头上画画、用石头拼画、树枝染色和扎花、羽毛和纸筒组成各种各样的乌儿、泥土塑型再染色、树叶拓印和贴画，种子贴画、瓶盖变形等等，幼儿的创造力在一次次的活动中得到发展，兴趣也在变化，从“不敢”到“我会”、 “我想”。

孩子的成长需要自由、创意、自然的发展，他们需要拥有一双善于发现美的眼睛，让万物都能成为美术创意的材料。

（三）组织创意活动，构建园本特色课程

1.探究教学策略， 激发创作兴趣

幼儿只有自发的参与各种活动，去观察、探索，才能获得真正的知识。在创意美术教学中，我们利用幼儿园、社区、家长等多方面教育资源，构建一套教学方法多元化、教学形式游戏化的创意美术教学活动实践策略，进一步促进幼儿的审美情趣、表现能力及创造能力等综合素质的发展，让幼儿在轻松活泼的活动中，感知并体验创意美术活动的乐趣。

（1）情境渲染策略

《指南》中指出：“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此，学习情境的创设所涉及到的内容都要符合幼儿的审美趣味。自然界中的自然物、民间手工艺品、建筑、创意美术等图片，都可以为幼儿带来美的感受。在创意美术活动中，孩子只是当作表达自己的一种方式或者是一种游戏，没有主动地思考是在创作“作品”，他们在过程中参与、创造、无拘无束，并伴随着巨大的愉悦感。

因此，要充分结合孩子的心理特点，营造一个趣味盎然的美术创作环境，巧妙运用游戏情景来感染和调动幼儿。创意美术活动中，幼儿的兴趣不知不觉地被激发了，能主动积极地参与创意美术活动，他们也乐于、易于、善于把自己的所思所想表达出来。

《指南》强调“尊重幼儿自发的表现和创造，并给予适当的指导。”每个幼儿都有着获得成功的需求，成功的满足能使幼儿产生对活动的兴趣。因此，要力求为幼儿提供一个宽松、自由的美术学习环境，重视每个幼儿的个性表现及艺术创作。同时，我们应拓宽幼幼间、师幼间交叉参与活动的自由空间，理解、赞赏和引导幼儿毫无拘束地用美术创作的形式表现自己的内心情感，给予每个幼儿被承认的快乐，以满足幼儿的表现欲望，并帮助他们努力呵护一生最宝贵的财富——个性创造，让个性创造成为幼儿创意美术的灵魂，促进幼儿创造能力及个性的发展。

（2）游戏激趣策略

喜欢游戏是孩子的天性，而幼儿美术是一种有意或无意的创作活动，不存在成功与失败之说。如何让孩子在快乐美术活动中玩得投入，玩得开心，玩得有收获，这是我们在设计创意美术活动时要思考的关键。概括言之就是游戏的可玩性。因此，我们要抓住孩子爱游戏的特点，在快乐美术活动中尽力采用游戏化手段进行教学，如情景表演、视屏录像、绘本故事、魔术猜谜等，不仅让幼儿的兴趣被激发出来，而且更易于他们把自己的所思所想也表达出来。

（3）表现创作策略

《纲要》提出：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。” 随着科学技术的不断发展进步，创意美术活动的材料也变得更加丰富多彩，不仅增加了美术创作的形式，也满足了孩子们的创作需求。同时考虑活动的多样化，活动的形式（水彩笔画、水粉画、拓印画、油水分离画、漏印版画、线描画……）、活动的类型（想象画、装饰画、写生画、欣赏画……）、创意美术的材料（创意美术纸、宣纸、瓶子、石头……）、评价的方式（幼儿自评、同伴互评、教师点评）多样，让幼儿在多元化的美术空间中自由想象。只有让他们选择自己最喜欢，最适合的创作手段，感受丰富的创作形式，才能体验到更自由，更快乐。我们不要求幼儿以表现真实为目的，鼓励他们都要有自己的创造，为他们新奇、夸张、具有丰富想象力的作品和敢想、敢画的求异精神而加油鼓掌。

2.优化教学形式，体验创作乐趣

创意美术教学不仅仅局限于单一的集体教学，而是要让幼儿以生活为背景，在生活中不断拓展创意美术经验，习得必要的创意美术技能，形成积极的审美情趣。这样，幼儿在创意美术活动中才会兴趣浓厚，运用自己的各种感官去听、去看、去想、去探索，并能在创意美术活动中展开想象的翅膀，把自己在生活中看到的、想到的，最新鲜的，最感兴趣的用画笔表现出来。

（1）集体与个别相融

在创意美术的教育过程中，我们在集体教学的基础上，开创性地实施区域活动小组化教学。个别化的教学能够很好地体现陶行知先生的“六大解放”，给予幼儿自由的时间和空间，引发幼儿自主参与，从而激发其对美的敏感性，提升欣赏美、表现美、创造美的兴趣，获得最大的乐趣和满足，对幼儿健康个性的形成具有积极意义。在实施小组化教学时应体现“幼儿在前，教师在后”的原则，注重活动的过程，观察幼儿能否运用已有经验和技能进行新的创作活动，然后对于不同水平的幼儿给予相应指导。

在创作《房屋》时，能力强的幼儿进区后指导他们画出不同样式的房屋造型，配上不同种类的装饰，并添画其它东西和背景，启发他们分享合作。针对能力中等的幼儿，教师则进行个别指导，鼓励他们互相观摩、互相启发学习，大胆尝试。让他们先模仿再创意美术。而对于能力相对较弱的幼儿，教师则引导他们重现已有的生活经验或介绍如何观察、理解房屋的基本画法，针对所学技能给予较多的指导。但不管针对哪一层次的幼儿，教师集中指导的时间要短，重难点要突出，运用多种手段引发幼儿的学习兴趣，使他们能积极参与、主动探索，学会学习。

（2）室内与户外互补

我园在开展美术教学活动时，特别倡导幼儿能“走出去”， 结合季节的特征，来到户外，走进大自然，注重观察，激发创作。春天到了，组织幼儿到校园里去画油菜花、迎春花、樱花等等，写生我眼中的春天……虽然幼儿眼睛里的春天在他们的笔下还显得很稚嫩，但是他们已经从活动中体验了愉快感，萌发了探索的愿望，为美术创作积累了经验。当秋叶一片片从树上飘落下来的时候，幼儿对树叶产生了兴趣，我们及时引导幼儿观察、写生落叶飘飘。这样的创意美术活动让幼儿走进生活，融入自然，用自己的真实的情感去寻找美、体验美、表现美。

（3）感受与体验共进

我们还利用生活中的食物开展创意美术教学，让幼儿在日常的两点一餐活动中真切、生动的体验生活的多滋多味，通过交流、操作来表达自己对生活的美好感受。

筛选出与幼儿日常生活有紧密联系，幼儿又经常接触的水果、糖果、点心等作为创意美术教学的内容，遵循体验与创作并重、技能与表达结合的原则，注重幼儿的生活体验，体现幼儿的自主性和主体性，从而创作出别具风格的作品。例如创意美术活动《好吃的菠萝》、《甜甜的棒棒糖》、《樱桃》、《美味的汤圆》、《枇杷熟了》等，幼儿通过品尝不同食物的不同味道，将味觉的刺激延伸入联想的空间，从不同的味道联想到了不同的色彩、不同的表情、不同的事情，幼儿在品尝味道、创作味道的过程中得到了趣味。

（4）师授与亲子合作

亲子活动是家园合作中最重要的途径。在创意美术教学中，家长对幼儿创作的理解、支持会激发幼儿的兴趣，家长的积极参与、引导会促进幼儿美术能力的发展。亲子创作《美丽的家园》，幼儿和家长们一起利用废旧纸盒、瓶罐、布块等设计制作了各种各样美丽的家园，在此基础上做创意美术装饰。有的表现了每日生活的小区景致，有的表现了富有特色的越溪街道文化，还有的家庭制作了我们美丽的地球。“美丽的家园”展览会应运而生。孩子不仅了解了废旧物品可再次利用的环保常识，还让孩子在动手动脑的制作过程中轻松愉快地学习知识，为他们长远的发展奠定了坚实的基础。

（四）提炼实践经验，助推园所多元发展

1.扩大辐射范围，拓展园所影响效应

通过多年的研究，幼儿园创意美术特色逐步彰显。在省优质园的复评验收、吴中区青年教师评课选优比赛、吴中区业务园长论坛、吴中区教科联盟A组等活动中我们的创意美术特色赢得了大家的认可，在市、区范围形成了一定的影响，取得了一定的社会效应。特色建设是一个需要长期坚持、不懈努力的过程，我们将在幼儿园办园理念、管理目标以及校园文化建设上积极探索，相信溪幼特色研究之路必将焕发出更加蓬勃的活力！

2.提升教师素养，助力教师专业成长

课题研究给教师的成长提供了一个学习、探究的合作平合。在课题研究中，我们更加注重理论与实践的对接，更新教师观念，规范教师的科研行为，不断调整研究方案，提高了教师科研问题意识，促进了教师的自我反醒、自主成长。

陶行知先生指出“我们做教师的人必须天天学习，天天进行再教育。”“必须学而不厌，才能诲人不倦”。我园课题研究就给教师的成长提供了一个学习、探究的合作平台。我们注重理论与实践的对接，倾听专家讲座、与专家直接对话，参加外出培训，学习专业教材刊物，读书交流等，教师的能力水平有了明显的转变，许多青年教师脱颖而出，很快成长为教学上的骨干力量。

（1）教学观念更新了：尊重幼儿，以幼儿为本，环境创设、活动组织、教育评价都将主动权还给了幼儿，发挥了他们的自主性和创造性。

（2）整合能力增强了：教师之间统整教育资源、教学内容、教材领域，妥善的处理好预设活动与生成活动之间的关系，组织丰富的创意美术活动。

（3）创新意识更多了：教师们精心设计、精彩创编，一个个生动鲜活的案例、一面面绚烂多彩的主题墙饰、一幅幅妙趣横生的幼儿作品……无不闪烁着教师们创造的火花。

（4）评价科学客观了：教师在评价中不再扮演“裁判者”角色，而是分享者、引导者、欣赏者的角色；懂的聆听童声、解读作品；学会欣赏、同伴交流；提供平台、创意展示，对幼儿的点滴进步给予充分的肯定和支持，促进幼儿技能、情感的和谐发展。

在区评课选优活动中张蕾老师执教的《小班美术：花海》获得了一等奖，王佳雯老师执教的《小班美术：面条转啊转》获得了一等奖，潘怡瑶老师执教的《中班美术：特别的我》获得了二等奖；科盟活动中潘怡瑶老师执教的《中班美术：可爱的萝卜娃娃》、吴中区微型课题“抱团型”研究小组中张蕾老师执教的《小班美术：可爱的瓢虫》等都取得了理想的教学效果，获得好评。

在吴中区2018-2019年度教师微型课题区级结题鉴定中，我园王君妍老师的微型课题《生活化创意美术教学中培养大班幼儿创造力的实践研究》获评优秀等第，潘怡瑶、王佳雯老师的的微型课题《在情景互动中培养小班幼儿创意美术兴趣的实践研究》、张蕾老师的微型课题《基于绘本的小班创意美术活动中教师观察与指导的策略研究》获评合格等第。

在研究过程中，老师们撰写了大量的教科研论文，也提高了教师的总结反思能力，据初步统计，几年来教师撰写的30余篇课题研究论文、20余篇创意美术教学设计在省、市、区级获奖，9篇课题研究论文发表。

3.张扬独特个性，促进幼儿能力发展

创意美术教学尊重每一个幼儿的独特性和自主权，尊重幼儿不同与成人的生活方式与状态，尊重幼儿不同与他人的个性特征和情趣爱好，最大程度的让幼儿在美术活动中萌发创意之花，真正让幼儿珍惜拥有一切美好的事物，运用自己的能力，愉快的进行创造、表现，提高审美情感，体现自身价值，健康充实的成长，身心和人格得以和谐发展。依据研究期间建立的评价体系：

4.立足日常活动，增进家园合作教育

创意美术教学需要家庭和幼儿园配合一致，形成合力，为幼儿的发展提供良好的条件，为家园合作共育搭建一个生动的平台。在课题研究中，我们充分挖掘和利用家长资源，以亲子活动为载体，家长与幼儿一起参与到各种创意美术活动中，如收集材料、手工制作、参观欣赏等。通过多次的参与，家长了解了创意美术对幼儿各方面的促进作用等理念。同时，家长也学会了运用一些幼儿喜欢的游戏语言、方式、内容，与幼儿开展“对话”，培养了和谐的亲子关系，真正让幼儿审美情感的培养回归幼儿的现实生活。

以上是我们对“幼儿园创意美术活动的实践研究”课题研究活动的回顾与总结。我们感到研究工作还刚刚开始，这方面的发展是一个长期不断探索的过程。对于以上的这些弱项，我们将在今后的研究工作中进一步思考和完善。

八、研究后的思考

在课题研究中，我们确实收获了很多，尤其是在教师观念的转变、教学方法的优化、园所特色的积淀、家园的沟通等方面取得了一些成绩，更重要是通过研究让幼儿成为创意美术的主体，从小萌发幼儿的创意之芽。但是在研究中，由于研究水平有限，我们也遇到了许多的困惑，出现了诸多的不足。

1.理论涉猎面还需进一步拓展

作为一线教师，我们深感理论知识的匮乏，研究工作常停留在实践的层面上。尽管开展了丰富的活动，但是因为理论水平的限制，没有能够更多地参考文献材料，特别是外语版本的最新材料较少，没有能够进一步深入的进行分析，不善于总结积淀，理论提升不够。因此在教学论文、教学案例、教学随笔的撰写、获奖、发表方面等显得比较薄弱。

2.文本记录还需进一步专业化

在课题研究中，教师的态度严谨、工作扎实、大胆创新，形成了比较多的活动成果。但是教师也因为缺少更多的研究专业素养，对文本资料的记录和梳理还缺少专业化思维和策略，导致文本记录的研究成果还不够丰满。

3.教材编选有待进一步增强

在课题研究的进程中，我们绝大多数依赖的是现有的教材内容，但是对现有教材进行创造性的改编或者教师自主创编教材的能力还显薄弱，如何设计符合幼儿年龄特点和认知结构的创意美术活动，自己开发课程资源，定位教学目标、确定实施过程、开展教学评价等仍然是比较欠缺的。

4.  经验总结的理论层次有待进一步整理

在创意美术实践过程中我们有很多的经验，但是这些经验还需上升到理论层面，教师撰写的课题论文不多，不善于把课题研究中的一些发现形成一定的理论，所撰写的论文尚停留在浅层，深入度不足。

九、主要参考文献及著作目录

1.教育部基础司编写.  《幼儿园教育指导纲要（试行）》 [S].江苏教育出版社

2.教育部制定. 《3-6岁儿童学习于发展指南》 [S].首都师范大学出版社

3.李季湄、冯晓霞.  《<3-6岁儿童学习于发展指南>解读》 [M].人民教育出版社

4.周德藩.  缤纷行知路[J].南京师范大学出版社

5.李爱华.  生活即教育[J].北京师范大学出版社

6.孔起英.  给幼儿园教师的101条建议·美术教育[J].南京师范大学出版社

7.吕燕燕.  谈幼儿园中班创意美术教学[J]. 课程教育研究. 2017 (12)

8.任爱玲.  幼儿园创意美术活动的开展策略[J]. 新课程(综合版). 2019 (11)

9.刘玉秀.  大班生活化创意美术活动的实践研究[J]. 甘肃教育. 2020 (02)

10.顾英.  幼儿园创意美术活动生活化资源的开发与利用[J]. 教师. 2020 (04)